Cualquier productor de cine independiente puede encontrarse en el ojo de una tormenta de guerra cultural, pero Daniel Bekerman fue volado por el hombre más poderoso de la Tierra.
El fundador de Scythia Films, un estudio independiente canadiense, recuerda una valiosa lección aprendida cuando los abogados de Donald Trump comenzaron a enviar cartas de cese y desistimiento en un esfuerzo por bloquear el lanzamiento de los Estados Unidos. del aprendizLa historia de origen de Trump nominada al Oscar.
«El actual presidente está principalmente en el negocio del entretenimiento más que en el negocio de la política. Esas cartas fueron para fines de entretenimiento. Se podría decir por su falta de seriedad», dice Bekerman. Thr Antes de liderar un panel de conferencias sobre cine independiente en el Festival de Cine de Toronto.
Scythia Films, con oficinas en Toronto, Vancouver, Winnipeg y Los Ángeles, es uno de los estudios independientes más grandes de Canadá. La compañía desarrolla características originales al tiempo que ofrece servicios de producción, ayudando a los estudios estadounidenses a filmar en Canadá de una manera que les permite retener los derechos de propiedad total.
Además de El aprendizque está protagonizada por Sebastian Stan y Jeremy Strong (ambos nominados al Oscar para sus actuaciones), los recientes créditos productores de Bekerman incluyen a Guy Nattiv’s Amor y luz (Título laboral), protagonizada por Lily James; Debut como director de Viggo Mortensen, Descendente; Galleta sin finque se estrenó en Sundance de este año; Me opongodirigida por el nominado al Oscar Andrew Niccol y protagonizada por Anna Faris y Karl Urban; y Cerca de tidirigida por Dominic Savage y protagonizada por Elliot Page.
Bekerman se sentó con Thr Discutir el potencial, y los peligros, del cine independiente en una industria interrumpida.
Hace películas originales y es una compañía de producción de servicios clave en Canadá. ¿Cómo se ha visto afectado cada una de esas empresas por una mayor interrupción de la industria, incluso de Hollywood?
Tenemos estos dos lados del negocio. Un lado es efectivamente las producciones de servicio, donde hacemos las tuercas físicas y los pernos de facilitar la producción. Y el otro está desarrollando nuestras propias películas. Así que hacemos ambas cosas y, especialmente para el lado creativo, era importante para nosotros tener presencia en Los Ángeles
¿Y tiene su sede en Vancouver, donde puede conducir ambos lados del negocio, el trabajo original y de servicio?
Hay suficiente trabajo para que me quede en Canadá, donde no necesito pensar en reubicar y (diseñar) todas mis historias para ser solo de la máquina de Hollywood. Siempre es caso por caso. Pero lo que sí quiero abogar en general es tener esa diversidad de narración de cuentos y narradores. Si todo está haciendo una fuente, ya sea una empresa o un gobierno o cualquier otra persona, se hará delgada después de un tiempo.
También en cierto sentido tiene una tercera etapa del taburete, las coproducciones internacionales, algunas de las cuales involucran socios estadounidenses. ¿Cómo se ve afectado por nuestros tiempos interrumpidos?
Tienes razón al señalar ese tercer componente, que generalmente cae bajo el lado original de productores creativo. A veces es más como la producción de servicios y un escenario de coproducción minoritaria. Pero lo que está sucediendo es muy complejo, pero puede dividirlo en los principios simples de estabilidad e inestabilidad de los negocios. Puede tener inestabilidad en el negocio, o puede buscar estabilidad. Y hay mucha inestabilidad en el mercado. Ahí es donde las coproducciones internacionales pueden entrar y potencialmente ofrecer estabilidad con acuerdos legislados entre las naciones que tienen parámetros consistentes y cumplidos para hacer proyectos. Pero estos no están separados del mercado por completo. Aumentan otras fuerzas en el mercado. Por lo tanto, tener la capacidad de acceder al sistema de coproducción del tratado internacional puede ser un remedio para la inestabilidad en el resto del mercado.
Hacer películas nunca ha sido fácil. Pero, ¿encuentras conversaciones para estructurar películas independientes que tardan más en estos días, dada todas las interrupciones de la industria?
Diría que hay una mayor curiosidad e interés en estos otros sistemas, estos sistemas de coproducción internacional y el sistema canadiense. Estoy prestando atención a dónde está la energía. Eso está en el mercado y en la conciencia pública porque estamos en el negocio de la narración de cuentos. A veces olvidamos que la fuente de nuestras historias es el mundo. En este momento, encuentro que las compañías de entretenimiento institucionales se vuelven cada vez más conservadoras, cada vez más homogeneizadas. Sus parámetros para las historias que cuentan y cómo les dicen son más estrechas, y cada vez más intentan colorear dentro de las líneas de lo que se considerará aceptable por ciertas estructuras de poder que prevalecen en el mundo actual. A la luz de eso, donde veo este vacío, donde veo energía y oportunidad, está en la otra dirección y contando historias que son lo más audaces posible, que son lo más honestas y sin adornos posible en el tema que abordan. Y eso tiene la capacidad de excitar al público de una manera que no obtienen del tipo de narración demasiado desinfectada por el comité que es cada vez más el caso en las compañías de entretenimiento institucional.
¿Estás hablando más sobre empresas en los Estados Unidos, mientras que en Canadá y Europa y en otros lugares aún pueden contar las historias que codicias?
Absolutamente. Enfrentamos este tipo de presión muy específico con nuestra película, El aprendiz. La película sorprendió a mucha gente, ya que no era solo una película sobre Donald Trump. Tenía mucho que decir y no era solo un conjunto fácil de puntos de conversación políticos. Fue una buena obra de arte. Y la presión que enfrentamos no fue una ocurrencia única. Hay una nueva ola de presión, como lo que sucedió con Stephen Colbert. Hay otros ejemplos de eso. Pero también, la industria pasó varios años contando a los cineastas que históricamente habían sido excluyentes de contar sus historias, en muchos casos, estos son cineastas negras, cineastas indígenas, cineastas queer y mujeres cineastas, que sus historias deben contar y ser contadas. Y luego, tan pronto como los vientos políticos comienzan a soplar otra dirección, está la amnesia corporativa. Tal vez fuimos ingenuos para tomar parte de esa conversación corporativa al pie de la letra en primer lugar. Pero, francamente, no es aceptable porque hay una razón por la cual fue una buena idea comenzar a contar historias que no se habían contado y dar voz a los narradores que habían luchado por que se les escuchara sus voces.
¿Sientes que las grandes compañías de medios han fregado sus sitios web de cualquier cosa que mencione a Dei, pero todavía están buscando historias nuevas de diversos narradores de narradores?
Sé que hay personas increíblemente talentosas que trabajan en esas compañías. Así que no quiero pintar con un cepillo demasiado amplio porque muchas personas en esas compañías son excelentes en sus trabajos. Pero creo que debido al movimiento estructural de arriba hacia abajo lejos de ciertos tipos de historias que claramente están sucediendo, lo veo más como una oportunidad que están desocupando un espacio en el espectro de historias que se cuentan, un espacio muy grande que tiene mucha energía. Y las personas dispuestas a tener una pizca de audacia pueden ir directamente a ese espacio y contar historias increíbles.
Con El aprendizFamoso, fue atendido con una carta de cese y desistimiento de Donald Trump. ¿Qué aprendiste de esa experiencia?
Diría que ese fue el comienzo de un proceso de aprendizaje sobre el grado en que el actual presidente está principalmente en el negocio de entretenimiento más que en el negocio de la política. Esas cartas fueron para fines de entretenimiento. Se podría decir por su falta de seriedad. Solo hay reclamos tontos, anécdotas tontas que están diseñadas claramente para jugar a una audiencia en Fox News. Pueden hacer que la sangre de alguien hirviera porque son los mejores éxitos de las cosas que enojan a esos audiencias. Pero carecen de sustancia legal, carecían de sustancia lógica.
Como narrador, ¿reconoció en esa amenaza legal de Trump y una apelación a su base?
Esto parece que estoy siendo despectivo. No lo soy, porque cuando digo que está en el negocio del entretenimiento, la gente subestima el negocio del entretenimiento y su potencia. La mayoría de la gente piensa en el entretenimiento como una bolsa de palomitas de maíz. Puede ser. Pero también son estas historias. Y esto es lo que Trump entiende muy bien, el poder de la narración de cuentos. Porque las personas viven sus vidas en las historias que integran en sus vidas. Eso puede ser todas las formas de historias. Puede ser cualquier tipo de historia. Y esto es algo en lo que el presidente es un experto, sobre cómo utilizar ese poder de narración de cuentos.
Y El aprendiz ¿Era un presagio de una administración de Trump que quería controlar la narrativa?
Era un canario en un momento de carbón. Algunas de las cosas que estamos viendo ahora, incluido Stephen Colbert, lo que estaba sucediendo con nuestra película, este fue un indicador temprano de que había un intenso interés por parte de la administración para controlar qué historias se podían contar y quién podía contarlas.
Él entiende el poder de enmarcar cómo las personas ven el mundo a través de la narración de historias.
Absolutamente, eso es lo que son las historias. Desde el momento en que la gente comenzó a rascarse en las paredes de la cueva. Sus historias eran sobre cómo sobrevivir en el mundo y cómo priorizar su vida en el mundo y dar orden a nuestras vidas. Al llamarlos historias, no las estoy disminuyendo. Esto es lo que me apasiona hacer este trabajo. Puede ser increíblemente positivo, y puedes obtener ideas increíbles sobre ti mismo y sobre la humanidad en general a través de una gran narración.
¿Entonces ves que tus películas se oponen a la propaganda presidencial y su capacidad para influir en la vida de las personas?
Creo que estamos en un concurso entre dos tipos fundamentales de narración de historias. Uno es determinante, y los arquitectos de esa historia ya conocen la moralidad contenida en la historia, con el objetivo de establecer un sistema moral. El otro tipo de narración es más sobre la curiosidad, más sobre explorar la condición humana. Ese es el tipo de narración a la que aspiro. Es el tipo de narración de cuentos en El aprendiz. Tomamos un tema que se llamaba Donald Trump, pero lo que nos interesaba no era decirle a todos lo que ya sabíamos sobre Donald Trump. Estábamos explorando al ser humano y lo que dice sobre todos nosotros que hay esta persona que se convirtió en la persona que llamamos Donald Trump. ¿Qué significa eso para todos nosotros a nivel humano? Eso fue una exploración. Estaba entrando en una cueva profunda y oscura e intentando iluminar algo que vive allí, ese es el objetivo de este tipo de narración.
Acabas de completar una película en el sur de Columbia Británica, Amor y luzDirigido por Guy Nattiv. ¿Qué te trajo a ese proyecto y a otros similares?
Entonces, una película como el proyecto de Guy Nattiv, de ciertas maneras, es muy personal para Guy de una manera con la que realmente me relaciono. Es ese tipo de narración de cuentos donde estás explorando personajes. Y estás encontrando sorpresas. Realmente, realmente estás encontrando cosas que son sorprendentes y, a veces, incómodas. Pero tienen mucha energía en ellos. Y esto es mucho más interesante para mí como persona. Y esa diferencia entre ese tipo de narración y lo que es esencialmente narración propagandística nunca ha sido tan clara para mí.
