Una de las realidades más sorprendentes de Martín ScorseseEl éxito de él es la frecuencia con la que estuvo a punto de perderlo. Los reveses del autor de 82 años ocupan tanto espacio como sus victorias en Sr. Scorsese, una serie documental de cinco partes que cubre su carrera cinematográfica, que ahora se transmite en Apple TV.
Dirigido por rebeca molinero, hija del dramaturgo Arthur Miller y esposa de Daniel Day-Lewis (quien protagonizó la película de Scorsese La era de la inocencia y Pandillas de Nueva York), Sr. Scorsese sigue al director desde su agitada adolescencia en el barrio de Little Italy de Nueva York hasta su realización de la película diez veces nominada al Oscar. Asesinos de la luna flor (2023): toca cada set intermedio. Scorsese analiza su obra con gran detalle, con la ayuda de familiares, amigos y antiguos colaboradores como Day-Lewis, Francesca Scorsese, Robert De Niro, Leonardo DiCaprio, Mick Jagger, Steven Spielberg, Jodie Foster, y Cate Blanchett, así como Casino‘s sharon piedra y El lobo de Wall Street‘s Margot Robbie, Ambos hablan con franqueza sobre trabajar en sus respectivos proyectos de Scorsese dominados por hombres.
Después de explorar en el cine la violencia de la mafia en la que creció, Scorsese a menudo se vio reducido a sus dramas de gánsteres (Calles malas, Buenos amigos), pero casi la mayor parte del trabajo del cineasta tiene sus raíces en su religión católica (La Última Tentación de Cristo, Silencio). Incluso los títulos por lo demás seculares de Scorsese reflexionan sobre preguntas como: «¿Quiénes somos? ¿Qué somos, diría yo, como seres humanos?». como dice en la apertura de la serie. «¿Somos intrínsecamente buenos o malos?… Ésta es la lucha. Y yo lucho con ella todo el tiempo».
Esa dicotomía se refleja en algunos de los capítulos más oscuros de Scorsese, que van desde una adicción a las drogas durante la década de 1970 hasta cuatro divorcios antes de casarse con su actual esposa. helen morris, en 1999. “¡El problema es que disfrutas el pecado!” Scorsese dice en la serie. «¡Ese es el problema que siempre he tenido! Lo disfruto. Cuando era malo, lo disfrutaba mucho». A continuación, algunos de los momentos más reveladores de Señor Scorsese.
Scorsese atribuye a su asma infantil el mérito de haber facilitado su amor por el cine.
“Desde que tengo uso de razón, siempre quise ser un gángster”, declara memorablemente el personaje de Ray Liotta al final de Buenos amigos‘ escena de apertura. Pero el propio Scorsese realmente buscó el sacerdocio antes de que su amor por el cine echara raíces. Creció primero en Corona, Queens, luego en el Lower East Side de la ciudad de Nueva York después de presenciar un altercado entre su padre, Charles, un trabajador del Garment District, y el propietario. «Había un hacha involucrada. Recuerdo haber visto un hacha», dice Scorsese en el documento, sin dar mucho más detalles. «La violencia fue inminente todo el tiempo».
Cuando no desafiaba las malas calles o buscaba refugio en la Iglesia católica, un Scorsese asmático visitaba a menudo salas de cine con aire acondicionado y observaba a la gente pasar desde la ventana de su apartamento. En la serie, Scorsese incluso atribuye a ese punto de vista particular el haber inculcado su amor por las tomas de ángulo alto en las películas.
«La vida de Marty dependía de ir al cine», dice Buenos amigos y Casino guionista Nicolás Pileggi. «Ahí es donde podía respirar». o como Lee Lee Lo expresa de manera más colorida: “¡Gracias a Dios por el asma!”
Scorsese fantaseaba con destruir el primer montaje de Taxista después de recibir una calificación X.
Después de dirigir la película de explotación producida por Roger Corman furgón bertha (1972), su primera epopeya de gánsteres de De Niro, Calles malas (1973), y Ellen BurstynEl giro ganador del Oscar Alice ya no vive aquí (1974), Scorsese tuvo su mayor avance en la industria con Taxista en 1976, que tuvo un complicado viaje hasta la pantalla.
